封面新闻记者 徐语杨 　　影视配乐分为两种，一种“完全听不见”，它完美融合于情节中，成为剧情的一部分；还有一种则让观众产生记忆点，当我们听到一段熟悉的旋律，会情不自禁想起某部影视作品。 　　例如，《舌尖上的中国》2024管家婆一码一肖资料 ,确保成语解释落实的问题_优选版0.692。 　　音乐人阿鲲就成功塑造了一段经典旋律，成为大家“挥之不去”的记忆。当这段悠扬的旋律响起，我们总能想到：高端的食材往往只需要最朴素的烹饪方式…… 　　近日，阿鲲带着他的《阿鲲的音乐宇宙·第一辑》，加盟第30届“蓉城之秋”成都国际音乐季，在成都成功举办了全部为个人作品的专场音乐会2024澳门特马今晚开奖结果出来,时代资料解释落实_标配版5.235。阿鲲不仅有代表作《舌尖上的中国》，也是《红高粱》《流浪地球》《飞驰人生2》等众多优秀电影的幕后配乐大师，因此他又被粉丝称为“百亿作曲家”。 　　借此机会，封面新闻记者专访到音乐人阿鲲，聊了聊影视配乐以及科技与音乐的关系。 　　音乐会现场 　　音乐会现场大玩“数字人” 　　科技与音乐相辅相成 　　从《舌尖上的中国》充满烟火气的配乐，《飞驰人生2》交织出的激昂旋律，到《红高粱》迸发出的生命力与灵动性，再到《流浪地球》深邃宏大的乐章，在阿鲲的音乐魔法棒中，所有观众不仅切身感受到音乐背后的文化和情感，更是深入了解音乐跨越时空与文化界限的无穷魅力。 　　在演奏《流浪地球》系列电音音乐时，无论是以快速的打击乐与电吉他展现了升空激情与紧张的《太空电梯》，还是用机械声与电音的结合瞬间勾勒出磅礴场景的《开启新征程》，他坚持将内心的情感融入到每一个音符之中，让观众在享受视觉冲击的同时，也感受到音乐带来的共鸣。 　　从阿鲲创作的一系列配乐作品来看，他一直坚持的就是：场景音乐。“我觉得其实不能说音乐剧情化，而是我觉得每个人的心中都有一段音乐旋律，都是在映衬他们当下的一种场景。所以说我一直坚持这样的一个音乐风格，我也希望这种场景音乐一直能伴随着大家，让大家感受到音乐的情感。”在当晚的音乐会上，所有的曲目都能让现场观众感受到音乐的情感2024年澳门正版免费大全,科技成语分析落实_ios6.098。 　　值得一提的是，成都音乐会的现场，阿鲲还带来《流浪地球2》中没有上架过音乐平台的《空间站坠落》，非常震撼。“这首曲子讲的是一个人类希望的破灭，好像世界末日的感觉，里面有一个女声。我本来想请一位女歌手，但作为一个有科技含量的电影音乐人，今天我给大家带来一位完全由AI人工智能生成的人工智能数字人厘里。” 　　据阿鲲介绍，这位数字偶像名叫厘里，在此之前她参演了电视剧《异人之下》，成为了中国第一个参演真人剧集的数字演员。 　　音乐会现场 　　AI可以辅助音乐 　　但动人心弦的始终是情感 　　阿鲲是地地道道的四川人，他先后在电子科技大学和四川音乐学院学习，这样的经历让他常年游走于科技和音乐的两端，并实现了二者的完美融合。在采访中，阿鲲也多次提到母校电子科大，他学的是通信专业，虽然与音乐无关，但是本科四年他一直在电子科大交响乐团历练，了解不同声部乐器的特长和局限，这段经历对他乐感的培养帮助显著。考研的时候，他索性报考了四川音乐学院，学习和创作音乐。 　　一手弹钢琴键盘，一手按电脑键盘，是阿鲲的创作常态。在创作中，阿鲲会用计算机技术去处理一些传统的艺术内容，把乐器的音色进行各种处理，产生更多变的声音效果，这些都是他用科技来帮助艺术表达的方法。 　　音乐会现场 　　因此他也将自己称为“科技音乐人”，和别的创作方式不同，阿鲲非常注重音乐的科技感。而阿鲲阐释的“科技感”，并非我们通常想到的在外观或者形式上看起来具有科技感的音乐演奏模式，而是强调音乐内在的逻辑，它包括但不限于对和弦、节奏的科学把控等等。 　　“例如巴赫，他就是很有科技感的伟大音乐家。”阿鲲提到。 　　当下，AI正在强势进入艺术领域，与音乐的交互使用也屡见不鲜。提到这个话题，阿鲲讲述了一件有趣的经历。有人曾经把阿鲲的音乐“投喂”AI，促使人工智能不断学习这样的模式和风格，“投喂”了很久，最后生成了一段还算满意的音乐，给到阿鲲。 　　“我当时也很好奇，拿过来一听，感觉还差得很远！”阿鲲认为，人工智能是音乐人非常好的助手，包括科技也只是工具、是外壳，“我们可以频繁利用科技，不断学习。在音乐创作中，我们也许能把一些中低端的工作交给AI，但目前暂时看来，AI还无法取代我。” 　　“但在未来，我们都说不准科技发展的程度，所以我只能说，AI暂时无法取代。”在采访中，阿鲲多次流露出严谨的态度，他将理性与感性结合得很彻底。 　　阿鲲虽然把自己定义为“科技音乐人”，但他依然希望，当人们评价他的音乐时，能通过科技的外壳，看到的是音乐中，打动人心的那一部分。 管家婆一码一肖 ,最佳精选解释落实_尊享版6.896 　　音乐会现场 　　给新晋音乐人的建议： 　　打好基础，重视音乐中的科学和逻辑 　　在许多高票房电影中总能看到阿鲲的配乐，做一个爆款很容易，首首爆款的确很难。在阿鲲看来，他没有什么特别的方式，每次只想着要尽力做好。而《舌尖上的中国》的成功，他将其归结于：大概因为四川人都是吃货。阿鲲笑着说，因为自己是四川人，天生好吃，对食物很敏感，所以那段旋律后面被人形成为“最有食欲的旋律”。 　　本次阿鲲在成都的音乐会同时也是“蓉城之秋”青年创演项目。青年音乐人才的培养和原创音乐的孵化，是成都近年来投入最多的领域。 　　目前，一批又一批的音乐人才正在四川茁壮成长，但难免遇到诸多问题。如何才能像阿鲲一样做出“音乐爆款”？阿鲲对“新手”的建议是：打好基础，重视音乐中的科学和逻辑。尤其对于那些要长久行走在音乐领域的人而言，阿鲲认为一定要打牢音乐基础，并且勇敢坚持下去。 　　音乐会现场 　　（蓉城之秋主办方供图）